VÅR 2018

Lørdag 27. januar 2018 • Galleri Galleberg
Elliott Sharp og J. Andrew Wilhite
Axel Dörner og Andreas Hoem Røysum

I den første samarbeidskonserten skal vi møte den norskbosatte amerikanske bassisten J. Andrew Wilhite sammen med gitaristen Elliott Sharp, også han amerikaner. De spilte sammen tidlig etter Wilhites utdanning i New York, og altså nå her i Tønsberg. Wilhite har studert og spiller både jazz og klassisk musikk og har spilt med norske musikere som Ståle Liavik Solberg og Dag Erik Knedal Andersen. Sharp har vært sentral på den avantgardistiske/eksperimenterende musikkscenen i New York i over 30 år og har 85 plateutgivelser bak seg i de fleste musikalske stilretninger. Duoen Sharp/Wilhite spiller sine nye improvisasjoner og komposisjoner. Disse verkene er basert på Wilhites nye teknikker for kontrabass, utviklet i samsvar med Sharps innovative arbeid for gitaren. Wilhites bruk av bitoner og pizzicato flageoletter med begge hendene viser til Sharps innovasjon på gitaren.
Axel Dörner, født i Köln i 1964, har vært en del av impro-scenen i Berlin siden 1994. Han har spilt med norske Håvard Wiik og spilte på Alexander von Schlippenbachs livealbum «Monks Casino», som inneholder samtlige komposisjoner av Thelonious Monk.
Schlippenbach hørte vi jo i biblioteket som aperitiff til Karin Krog 4. november 2017. Dörner kan med andre ord sin historie, fra bop til friere former for jazz.
Sammen med Dörner denne ettermiddagen møter vi norske Andreas Hoem Røysum. Det er flere generasjoner mellom Dörner og Røysum, men de møtes gjennom en felles forståelse av konvensjonelle så vel som utvidede spilleteknikker og former.
Elliott Sharp – gitar
John Andrew Wilhite – bass
Axel Dörner – trompet
Andreas Hoem Røysum – gitar og klarinett
Elliott Sharp & J. Andrew Wilhite live • Galleri Galleberg 27.1.2018
Sharp, Wilhite, Dörner & Røysum live • Galleri Galleberg 27.1.2018
Axel Dörner & Andreas Hoem Røysum live • Galleri Galleberg 27.1.2018

Lørdag 17. januar 2018 • Galleri Galleberg
Alan Courtis

Alan Courtis kommer fra Buenos Aires, Argentina. Han har jobbet med lydkunst, elektro-akustisk musikk, droner, støy, improvisasjon og komposisjoner i en årrekke. Courtis har samarbeidet med de aller fleste som noen gang har betydd noe på den internasjonale, eksperimentelle musikk-scenen: I tillegg til en mengde konserter over hele verden har også Courtis over 400 musikkutgivelser bak seg.
Multikunstneren Alan Courtis kan finne på mye rart. Første gang Nonfigurativ musikk så han, gikk han rundt på scenen med et laken over hodet, mens han spilte på en oppmikka handlevogn. Både musikk og performance i ett. Det eneste vi vet om denne konserten er at Courtis sine opptredener aldri er kjedelige!
Alan Courtis live • Galleri Galleberg 17.2.2018

Håvard Volden

Håvard Volden har vært en svært viktig brikke i det alternative musikkmiljøet i Oslo de siste 10 årene. Han har vært Jenny Hvals trofaste samarbeidspartner siden 2008, han har gitt ut 3 plater med noise rock-bandet Moon Relay, flerårig samarbeid med improlegenden Toshi Nakamura, utgivelse med Muddersten og Nude on Sand på det norske selskapet SOFA, samt turnering over store deler av verden med nevnte prosjekter.
Han bruker elektrisk gitar, synther, trommemaskiner og feltopptak, som igjen går gjennom 2 stk Tandberg båndmaskiner.
På denne måten får instrumentene den analoge og varme lyden Volden er så opptatt av, og bruken av to båndmaskiner gjør at han kan jobbe kreativt og uforutsigbart med materialet.
Håvard Volden live • Galleri Galleberg 17.02.2018

Søndag 18. februar 2018 • Tomaskirken, Andebu
Alan Courtis og Maximus

Alan Courtis jobber til daglig som musikk-terapeut i Buenos Aires og har utarbeidet en lang rekke musikalske workshops for mennesker med ulike funksjonshemminger. Disse workshopene har han også hatt i mange ulike land og for mange ulike organisasjoner.
Han kommer til å besøke Signo Vivo i Andebu for å samarbeide over flere dager med Maximus, en musikkgruppe for døve/hørselshemmede og døvblinde. Resultatet av dette samarbeidet kan du høre søndag 18.2 på Tomaskirken i Andebu, hvor Maximus og Courtis spiller en felles konsert.
Molandveien 27 er adressen til Tomaskirken.
Dette unike arrangementet er gratis.

Lørdag 24. februar 2018 • Galleri Galleberg
Frode Gjerstad 70 år

Frode Gjerstad, saksofonist fra Stavanger, har vært en ledende musiker innenfor det moderne musikklandskapet i Norge i 40 år. I år fyller han 70 og legger ut på jubileumsturné i et par uker, med stopp i Tønsberg og på Den nasjonale jazzscene i Oslo. Gjerstad har mottatt Norsk jazzforums Buddy-pris og Stavanger kommunes kulturpris. Han var «mentor» for trommeslager Paal Nilssen-Love fra Paal var 15 år. Her presenteres de begge i Gjerstads faste trio med bassist Jon Rune Strøm, og med trombonisten Steve Swell som gjest. Innenfor denne musikkformen er hele verden deres scene, og trioen har turnert i USA, Canada, Sør-Amerika, Japan og Australia i tillegg til Europa.
Jon Rune Strøm kom inn i trioen i 2010, og de har hele sju plateutgivelser bak seg. Steve Swell har gjort seg bemerket på New York-scenen siden 1975 og har spilt med ledende improvisasjonsmusikere som Anthony Braxton, Bill Dixon og Cecil Taylor. Paal Nilssen-Love er et kraftfelt uten like, driver flere band, arrangerer festivalen Blow Out i Oslo i august hvert år og gir ut flere skiver årlig. Han er stadig på reisefot verden rundt. Konserten foregår i bibliotekets blackbox og er et samarbeid med Urijazz jazzklubb.
Frode Gjerstad - saksofoner, klarinetter
Steve Swell - trombone
Jon Rune Strøm - bass
Paal Nilssen-Love - trommer
Frode Gjerstad 70 år live • Tønsberg og Færder bibliotek 24.2.2018

Lørdag 24. mars 2018 • Galleri Galleberg
1982

Det finnes mange forskjellige trioer: «power-trioer», pianotrioer og klavertrioer osv. Det mest distinkte med 1982, bortsett fra den unike instrumenteringen hardingfele, trøorgel og trommer, er empatien gruppen som helhet fremviser. Hypersensitiviteten hvert medlem responderer på de andres bidrag med. Denne trioen søker åpenbart mot et felles mål, uansett hvor obskurt eller ukjent dette målet måtte være. En slik ekstrem årvåkenhet overfor endringer i stemning og nyanser i hver eneste (totalt improviserte) fremføring er sjelden i enhver type musikk. 1982 har gjort dette til sin signatur.
Deres nye album Chromola utgis i forbindelse med bandets ti-års jubileum.
Nils Økland - hardingfele og fiolin
Sigbjørn Apeland - Trøorgel
Øyvind Skarbø - trommer
1982 live • Galleri Galleberg 24.3.2018

Owl

Nonfigurativ musikk får besøk av de to unge improvisasjonsmusikerne Signe Emmeluth og Karl Bjorå i OWL. Organisk fletter Owl de akustiske lydene fra altsax sammen med det elektriske fra el-gitar, kontaktmikrofoner og annen elektronikk.
Den frie lek med preparasjoner, fornemmelsen av rom og dybde viser duoens influenser fra noise, minimalisme og fri improvisasjon.
Karl Bjorå (NO) - Gitar & elektronikk
Signe Emmeluth (DK) - Altsax & elektronikk
Owl live • Galleri Galleberg 24.3.2018

Lørdag 21. april 2018 • Galleri Galleberg
Brutter

Tirsdag 24. April • Gamle Total bar & scene
Duoen Brutter ble etablert i 2012 og består av Fredrik Wallumrød (trommer/trommesynth/elektro) og Christian Wallumrød (trommemaskiner/synth/elektro). Brutter arbeider med maskin- og menneskegenerert pulsmateriale og mønstre i divergerende tempi, en slags blanding av høylydt verksted og mørkt dansegulv.
Fredrik Wallumrød er mest kjent som rock- og metalmusiker, med band som Span, El Caco og Dog Almighty. Han spiller også med Jarle Bernhoft og med Susanna.
Christian Wallumrød har bl.a. gjort seg bemerket med sitt eget ensemble, og med kvartetten Dans Les Arbres, begge band med en rekke innspillinger på ECM Records og Hubro.
Fredrik og Christian Wallumrød - Elektronikk og trommemaskiner
Brutter live • Galleri Galleberg 21.4.2018

Spill

Spill er den Berlin-baserte duoen til Magda Mayas (kjent også fra trioen Great Waitress) på piano og clavinet og Tony Buck (kjent fra trioen The Necks) på trommer/perkusjon. Spill har siden starten i 2003 gitt ut tre album som duo samt at de har samarbeidet med både John Butcher (som spilte på Nonfigurativ musikk/Urijazz i fjor) og Damon Smith på andre CD-utgivelser.
Mayas og Buck spiller improvisert musikk i verdensklasse. De har turnert verden over og vi er ganske fornøyd med å få dem til å spille på Galleri Galleberg.
Magda Mayas - spinett
Tony Buck - trommer/perkusjon
Spill live • Galleri Galleberg 21.4.2018

Tirsdag 24. april 2018 • Gamle Total bar & scene
Skadedyr

Storbandet Skadedyr er på release-turne med sin nye utgivelse Musikk! og derfor hiver Nonfigurativ musikk og Urijazz seg rundt og arrangerer konsert på Gamle Total. Det elleve kvinne/mann-store orkesteret kommer garantert til å swinge hardt så dette vil du vel ikke gå glipp av?
Skadedyr er utvilsomt et av de aller friskeste banda som har stått fram på den norske musikkscenen de seinere åra. Tolv usedvanlig dyktige musikere har gått sammen om å lage et kompromissløst band som ikke låter som noen andre.
En liten idé, et fragment av en melodi, en kort rytme. Et kjent glimt i noe fremmed, et frø med uendelig potensiale, en kultur som tar til seg, vokser og blir familiær. De ser ut som et stort jazzorkester, men de høres sjelden ut som et. Skadedyr er en egen fauna.
Skadedyr består av tolv unge, kjente musikere fra jazz, impro og eksperimentell rock og pop, og det er i dette spennet de spiller på hverandre. For selv om låtidéene har opphav hos Heida Mobeck, Hans Hulbækmo, Lars Ove Fossheim eller Anja Lauvdal, er det i møtet med hele orkesteret magien skjer. Her blir det spontankomponert, spontanarrangert, spontanpopet, jazzet og plingplonget. Kjempeseriøst og med god humor. Skadedyr har mye plass og høres derfor raust, luftig, tydelig og energifylt ut. De øver for å finne felles retning, ikke for å spikre en låt. Gleden av å høre hverandre gjør at de fremstår som duggfriske i hvert møte.
Nå slipper de sitt tredje album, og det skal feires med grenseløs energi og kreativitet hos oss.
Konserten er et samarbeid mellom Nonfigurativ musikk og Urijazz.
Anja Lauvdal - keys
Adrian Løseth Waade - fiolin
Ina Sagstuen - vokal
Ida Løvli Hidle - akkordeon
Heida Mobeck - tuba
Torstein Lavik Larsen - trompet
Henrik Munkeby Nørstebø - trombone
Lars Ove Fossheim - gitar
Marius Klovning - steel gitar
Fredrik Luhr Dietrichson - bass
Hans Hulbækmo - trommer
Øystein Aarnes Vik - trommer
Skadedyr live • Gamle Total Scene & Bar 24.4.2018

Lørdag 5. mai 2018 • Tønsberg og Færder bibliotek
Lyverksted for barn med Bjerga / Iversen

Kom og lag lyd uten å spille vanlige instrumenter!
Vi følger opp lydverkstedet fra i fjor. Sammen med lærer og musiker Sindre Bjerga som denne gang har med seg Jan-Morten Iversen, kan du få leke med lyd og få hjelp til å prøve ut forskjellige og veldig enkle teknikker. De som vil kan gjerne ta med noe leketøy som lager lyd.
På slutten av lydverkstedet holder vi en liten konsert for dem som vil høre på. Du trenger ikke kunne noe fra før av, og trenger heller ikke ha med noe utstyr.
Anbefalt for barn fra 6 - 12 år.

Lørdag 5. 2018 mai • Galleri Galleberg
Bjerga / Iversen konsert
& film: Sindre Bjerga i Japan

Stavangerduoen Sindre Bjerga og Jan-M. Iversen har en enorm produksjon bak seg både som duo og som involverte i andre sammenhenger. De kjennes bak selskap som TIBProd (Iversen) og Gold Soundz (Bjerga), som ikke bare knytter tråder til de mest sentrale deler innen norsk eksperimentell rock/støy/avantgarde, de har også følere dypt nede i utenlandsk grums av samme sort

Bjerga/Iversen vaker i områdene drone, støy og elektronikk der førstnevnte benytter diverse objekter og gitar, mens begge styrer elektronikken. De maner tålmodig frem ganske strenge og kjølige bilder der temposkifte og brudd viker for langsom bevegelighet basert på blant annet feedback, skrapende støy og statisk uro.
Etter konserten viser vi en dokumentarfilm fra Sindre Bjergas Japan-turne i 2013. Det blir anledning til å samtale med Bjerga etter filmvisning.
Bjerga/Iversen live • Galleri Galleberg 5.5.2018